Wideo na wideo AI dla koncepcji opartych na występie
Użyj istniejącego występu, aby ukształtować swoje następne ujęcie postaci. Wybierz referencję ruchu, dodaj obraz postaci i przejrzyj timing przed opracowaniem następnej wersji.
Zbuduj koncepcję występuPrzekształcaj wideo za pomocą animacji postaci
Odkryj, jak postać wykonuje gest, wejście lub pozę. Użyj jednego wyraźnego występu jako podstawy do porównania wyborów postaci w swoim briefie wizualnym.
Dopasuj kadrowanie obrazu postaci do referencji ruchu. Przeanalizuj przejścia i szybkie gesty w całym klipie, zamiast wybierać wynik na podstawie pierwszej klatki.
Znajdź kierunek dla swojego następnego ujęcia postaci
Przeglądaj rotującą selekcję opublikowanych obrazów i filmów z Highsfield. Przeanalizuj kadrowanie postaci, światło i odległość kamery przed wyborem referencji do swojej koncepcji występu. Te ogólne przykłady twórcze mogą pomóc ci ukształtować brief na następne ujęcie.
Ładowanie opublikowanych przykładów…
Jak korzystać z generatora AI Video to Video
Wybierz wideo ruchu
Wybierz referencję z występem, który chcesz odkryć. Każda próbka podaje swój czas trwania i wymiary; osobiste referencje MP4 lub MOV są również obsługiwane.
Dodaj obraz postaci
Dodaj obraz postaci wykadrowany pod występ. Wybierz dostępny model Motion Control i rozdzielczość wyjściową dla swojej wersji roboczej.
Sprawdź wycenę i generuj
Przejrzyj szacowane kredyty przed generowaniem. Przeanalizuj gesty i przejścia w wyniku, a następnie porównaj go z oryginalnym występem.
Opracuj występ przed następnym ujęciem
Wybierz referencję z wyraźnym wejściem, gestem lub zmianą pozy. Unikaj sytuacji, w której ruch kamery zasłania akcję, którą postać ma naśladować.
Użyj elementów sterujących porównaniem, aby przeanalizować timing w całej sekwencji. Mocna pierwsza klatka nie mówi, czy szybkie obroty lub przejścia pozostają przekonujące.
Zaplanuj występ przed wyborem modelu
Czytelna akcja daje użyteczny punkt wyjścia dla generatora wideo na wideo AI. Zdecyduj, co postać powinna komunikować, zanim zbierzesz długie lub skomplikowane nagranie.
Wybierz jedno wyraźne uderzenie
Użyj obrotu, wejścia, frazy tanecznej lub zmiany pozy, którą możesz śledzić od początku do końca. Klip z wyraźnym początkiem i końcem ułatwia porównanie timingu. Wyklucz z pierwszego testu inne osoby, szybkie cięcia i duże zmiany kąta kamery.
Dopasuj obraz do ujęcia
Wybierz obraz postaci z wystarczająco widocznym ciałem dla akcji, którą chcesz przenieść. Sprawdź twarz, dłonie i sylwetkę w rozmiarze, w jakim pojawią się na ekranie. Zbliżony portret jest słabym punktem wyjścia do oceny występu całego ciała.
Opracuj brief wizualny z animacją postaci
Casting postaci
Zachowaj jedną referencję ruchu i porównaj z nią kilka obrazów postaci. Spójrz, jak każdy projekt czyta się podczas obrotu lub pauzy. To użyteczny sposób omówienia kierunku postaci przed opracowaniem większej sekwencji.
Krótkie studium występu
Zacznij od czterosekundowej próbki, gdy chcesz zrozumieć workflow. Porównaj referencję i wygenerowany wynik za pomocą tych samych elementów sterujących odtwarzaniem. Zwróć uwagę, gdzie poza, obrys ciała lub przejście wymagają innych danych wejściowych.
Sprawdzenie kadrowania
Sprawdź, czy ważny gest pozostaje widoczny w całym klipie. Jeśli dłonie lub stopy wychodzą z obrazu, wypróbuj wyraźniejszą referencję lub lepiej wykadrowany obraz postaci. Dodatkowe piksele wyjściowe nie poprawiają gestu, którego źródło nigdy nie pokazuje.
Przejrzyj całe ujęcie, a następnie zmień jedno wejście
Obejrzyj przejścia
Odtwórz oba filmy razem i zatrzymaj wokół obrotów, szybkich gestów i zmian pozy. Sprawdź ciągłość w tych momentach, zamiast wybierać koncepcję na podstawie pierwszej klatki. Użyteczny przegląd obejmuje zarówno otwarcie, jak i końcową pozę.
Porównaj wycenę z zadaniem
Wyświetlana wycena korzysta z wybranego modelu, jakości wyjściowej i czasu referencyjnego zaokrąglonego w górę do pełnej sekundy. Na przykład 4,01 sekundy zajmuje pięć sekund rozliczeniowych. Sprawdź ponownie szacunek po zmianie danych wejściowych; każda witryna stosuje własne aktualne ceny.
Pytania o Video to Video AI
Czy mogę obejrzeć demonstrację przed utworzeniem ujęcia?
Tak. Prawy panel zaczyna się od przykładów referencyjnych. Ich miniatury przełączają między demonstracjami pokazującymi wideo ruchu, obraz postaci i wynikową animację.
Czy wybór 1080p poprawia moje przesłane odniesienie?
Jakość wyjściowa kontroluje żądane wygenerowane wideo. Nie przywraca szczegółów brakujących w nagraniu źródłowym, więc sprawdź odniesienie przed wyborem droższego wyjścia.
Jak obliczany jest szacunek dla wykonania?
Szacunek korzysta z aktualnych cen witryny dla włączonego modelu, żądanej jakości wyjściowej i czasu referencyjnego zaokrąglonego w górę do pełnej sekundy. Sprawdź go ponownie po zmianie danych wejściowych.
Czy mogę ponownie użyć jednego wykonania dla kilku koncepcji postaci?
Tak. Zachowaj to samo wybrane odniesienie i zmień obraz postaci między osobnymi generowaniami. Każde generowanie otrzymuje własną wycenę i wynik. Pomaga to porównać wybory postaci przy stałej akcji.
Jak duża część postaci powinna być widoczna na obrazie?
Pokaż obszary ciała potrzebne do wykonania. W przypadku ruchu całego ciała wybierz obraz, na którym poza i kontur są czytelne. Kadrowanie i czytelność obiektu mają znaczenie tak samo jak wymiary pikselowe obrazu.
Czy filmy inspiracji to demonstracje Motion Control?
Sekcja inspiracji pokazuje ogólnie publikowane obrazy i filmy z tej witryny. Użyj trójczęściowego panelu porównawczego powyżej, gdy chcesz uzyskać sparowane odniesienie ruchu, obraz postaci i wynik Motion Control.
Co powinienem sprawdzić przed użyciem wyniku w briefie wizualnym?
Sprawdź ruch, kadrowanie i ciągłość w całym ujęciu. Traktuj wynik jako koncepcję do oceny i upewnij się, że jego gesty wspierają zamierzoną scenę.