Générateur de vidéos IA Genjutsu pour des mondes vidéo cinématographiques
Explorez le générateur de vidéos IA Genjutsu sur Highsfield à travers des concepts de production cinématographique. Commencez avec un clip source et une référence visuelle claire, parcourez les exemples publiés sur ce site et construisez un brief de transformation ciblé. Un modèle vidéo fixe alimente le workflow, avec les indications de vidéo source et les entrées prises en charge affichées dans le générateur.
Two Ways to Transform Video
Choose a transformation for Cinematic video worlds on Highsfield
Build a new visual world around an existing performance, or focus your transformation on a specific subject. Start with the option that matches your idea. Describe the cast, location and time of day separately. Identify the camera movement that matters to the take and review the generated sequence against that intention.
Motion Transfer
Keep the performance. Reimagine the scene.
Use your source clip to guide movement, timing and camera direction. Add references for a new character or setting, then describe how you want the whole scene to look. Choose this for a dance, an action sequence or a performance in a different world. For this page’s creative direction: Explore how a rooftop take is reimagined as an atmospheric night scene, reviewing cast silhouettes, production design and lighting continuity before choosing the next creative direction.
Object Swap
Pick a target. Give it a new look.
Focus on a person, outfit, product or object in your source clip. Provide a reference for its replacement and name the target in your prompt. Choose this when you want to change a specific subject while keeping the surrounding scene as your starting point. For Cinematic video worlds on Highsfield, name the exact subject before describing a replacement, then review the whole clip against your brief.
Exemples de vidéos Genjutsu
Comparez les sources et le résultat. Utiliser charge la recette complète dans le générateur ; Générer soumet votre nouvelle demande.
Ceiling Fan Transition
Transfert de mouvement
Vidéo sourceRésultat de référence
Référence 1Référence 2Référence 3Référence 4
Voir le prompt
Create a photorealistic 12-second vertical 9:16 fashion video featuring ONE FEMALE CHARACTER
wearing four outfits, using @image1 to @image4.
SCENE CONTEXT
Overhead view of one woman on a muted blue carpet beside a curved blush-pink sofa, directly
beneath a large chrome ceiling fan. Each passing fan blade reveals her in a new outfit and
a new pose.
ACTIVE REFERENCES
@image1 to @image4 all show the same woman. Preserve her face, skin tone, physique and
hairstyle identically throughout. @image1 supplies Outfit 1, @image2 supplies Outfit 2,
@image3 supplies Outfit 3, @image4 supplies Outfit 4.
Each reference image is the exact visual source of truth for its corresponding outfit.
Preserve each garment exactly as shown in its reference image, including its original
design, silhouette, construction, cut, proportions, print, print placement, colours,
fabric appearance, texture, trims, seams, details, footwear and visible accessories.
Do not redesign, reinterpret, simplify, embellish, alter, add to, remove from, substitute
or invent any part of the garments. Do not change the garment’s length, shape, neckline,
sleeves, waistline, proportions, print, print placement, fabric appearance or construction.
Do not generate a similar or inspired version of the clothing. The actual garments shown
in @image1 to @image4 must remain visually faithful to their respective references.
Use these images as identity and wardrobe references only; recreate the setting and actions
described below.
CAMERA AND COMPOSITION
One continuous shot from a completely stationary camera pointing vertically downward at
exactly 90 degrees. The camera looks past a ceiling fan toward the woman lying on the floor
below. Locked-off framing, identical from the first frame to the last.
A muted blue carpet fills the floor. A curved blush-pink sofa is partially cropped along
the left edge. The woman settles on the carpet beside it, head toward the top of the frame
and feet toward the bottom. Keep her complete body comfortably inside the frame after the
opening roll.
CHROME FAN
A large polished CHROME ceiling fan occupies the extreme foreground, suspended between the
camera and the woman. Its reflective circular motor housing is partially cropped at the top
centre. Broad metallic blades pass very close to the lens and appear large enough to sweep
across her body. Preserve realistic silver reflections, blade brackets and rounded blade
ends.
The fan begins stationary, then rotates clockwise after she presses a remote. Its blades
remain visually readable, with restrained natural motion blur. The rotating blade itself
creates each outfit transition.
TIMING AND ACTION
0.0 to 1.5s: Wearing Outfit 1, the woman lies fully on top of the pink sofa, her entire body
supported by its cushions, then rolls sideways off the edge toward screen-right and
naturally drops onto the carpet, landing on her back with her head toward the top of the
frame and feet toward the bottom.
Toronto Recast
Échange d'objet
Vidéo sourceRésultat de référence
Référence 1
Voir le prompt
Replace the main character with the character from my references.
Commercial Product Orbit
Transfert de mouvement
Vidéo sourceRésultat de référence
Référence 1Référence 2Référence 3
Voir le prompt
Motion transfer: replicate the exact camera movement, timing, and rhythm of the reference video, applied to a new subject: a kraft-paper burger bag with a folded top and clean logo, next to a paper cup with lid, straw, and condensation. Both items move together as one group with natural weight. Clean restaurant counter, warm blurred background, soft key light with warm rim light. Commercial food ad look, 4K, shallow depth of field, smooth stabilized motion, consistent shape, colors, and logo placement in every frame.
Negative: distorted logo, unreadable text, warped packaging, morphing objects, flickering textures, color shifts between frames, jitter, jerky motion, motion not matching the reference, extra or duplicate objects, floating objects, deformed lid, bent straw, low resolution, blurry, overexposed, harsh shadows, cartoon, CGI look, watermark, subtitles, hands, people, cropped subjects
Influencer Rhythm Recap
Transfert de mouvement
Vidéo sourceRésultat de référence
Référence 1Référence 2
Voir le prompt
Transfer the single female performer's exact motion in @Video1 to our original adult AI influencer shown in @Image1 and @Image2. These images depict ONE identical woman: @Image1 is the face identity anchor and @Image2 establishes her appearance and body proportions, not the background or wardrobe. Apply her recognizable facial geometry, natural green eyes, full lips, freckles and long chestnut brown hair consistently throughout the video. Preserve the source video's indoor setting, original outfit (black graphic T-shirt and light-colored bottoms), composition, camera, timing, gestures and dance motion. Match the source illumination and natural motion blur. Keep the original video audio if supported. Output the exact 8-second source segment; no introduction, no additional people or cuts, no studio background. Photorealistic natural skin detail with temporally consistent identity.
Dance Duo
Échange d'objet
Vidéo sourceRésultat de référence
Référence 1Référence 2
Voir le prompt
Replace the main characters with the characters from my references.
Handbag Slide
Transfert de mouvement
Vidéo sourceRésultat de référence
Référence 1Référence 2
Voir le prompt
Replace the video's main character
Replace a character and preserve the watch
Échange d'objet
Vidéo sourceRésultat de référence
Référence 1
Voir le prompt
Replace the defender with this girl, keeping her watch on her wrist
Convertible Head Bob
Transfert de mouvement
Vidéo sourceRésultat de référence
Référence 1Référence 2Référence 3
Voir le prompt
Replace the two men in the video with the two people from the reference images. Person 1 replaces the man on the left and Person 2 replaces the man on the right. Keep the original camera movement, timing, lighting, and body performance of both men, including their interactions and positions in the frame. Preserve Person 1's bald head, beard, black glasses, white t-shirt, light blue jeans, white sneakers with burgundy detail, and gold chain. Preserve Person 2's face, hair, and outfit exactly as shown in the reference images. Keep both identities distinct and consistent throughout the video, and do not mix or swap their features.
Générateur de vidéos IA Genjutsu pour des mondes vidéo cinématographiques
Cet espace de travail est organisé pour les cinéastes qui testent des concepts de production cinématographique. Un bon point de départ est une scène concrète : une prise sur un toit est réimaginée comme une scène nocturne atmosphérique. L’objectif est d’explorer une direction visuelle avec une vidéo source et des images d’appui, tout en gardant les décisions créatives importantes faciles à inspecter. Commencez par le sujet et la modification souhaitée. Un brief ciblé vous aide à déterminer si le résultat sert votre idée, plutôt que de simplement produire une image surprenante qui ne tient pas ensemble en tant que vidéo.
Pour les concepts de production cinématographique, jugez la séquence à travers les silhouettes du casting, la direction artistique et la continuité de l’éclairage. Ce sont des priorités de révision, pas des promesses que chaque caractéristique restera intacte. La vidéo générée peut introduire des changements d’identité, de géométrie, d’éclairage ou de mouvement. Gardez le clip original à proximité et comparez le début, le milieu et la fin. Si une variation manque votre intention, identifiez la divergence précise avant de réviser la référence ou le prompt. Des notes claires rendent la tentative suivante plus utile que l’ajout de plusieurs requêtes sans rapport.
Utilisez des exemples pour préparer des concepts de production cinématographique
Les exemples à côté du générateur aident les cinéastes testant des concepts de production cinématographique à comprendre une recette créative complète. Examinez la vidéo source, les images de référence, la légende descriptive et le résultat lorsque ces éléments sont disponibles. La légende explique l’idée ; le prompt fournit des instructions au modèle. Ils ont des rôles différents. Regardez l’intégralité du résultat avant de choisir une recette, en accordant une attention particulière aux silhouettes du casting, à la direction artistique et à la continuité de l’éclairage. Une image de couverture est utile pour parcourir, mais elle ne peut pas montrer les changements entre les images ni révéler si la fin reste cohérente.
Un exemple avec une recette réutilisable complète inclut une action Utiliser. Cliquer sur Utiliser remplace le matériel source actuel, les images de référence, le prompt, le mode et les paramètres pris en charge dans le générateur. Cela ne lance pas la génération et ne dépense pas de crédits. Vous pouvez inspecter la recette chargée, modifier le brief pour l’adapter à des concepts de production cinématographique, et vérifier le devis actuel avant de cliquer sur Générer. Un exemple en affichage seul peut manquer d’entrées réutilisables ; consulter son résultat n’implique pas que ses matériaux d’origine sont disponibles pour copie.
Construisez un brief pour des mondes vidéo cinématographiques
Décrivez séparément le casting, le lieu et le moment de la journée. Identifiez le mouvement de caméra important pour la prise et comparez la séquence générée à cette intention. Nommez le sujet, décrivez la modification visuelle souhaitée et expliquez toute relation importante entre le sujet et le décor. Pour un concept dans lequel une prise sur un toit est réimaginée comme une scène nocturne atmosphérique, gardez le prompt lisible et précis. Utilisez des détails observables comme la texture des surfaces, les vêtements, la position ou la direction de la lumière. Évitez de demander plusieurs styles contradictoires en même temps, car il devient plus difficile de comprendre quelle instruction a influencé la séquence finale.
Les images de référence doivent soutenir la même intention que le texte. Vérifiez que le sujet est lisible, que l’image n’est pas obscurcie par des éléments sans rapport et que vous avez l’autorisation d’utiliser le matériel. Lorsque plusieurs images sont prises en charge, leurs rôles et leur ordre importent. Une référence de portrait et une référence de produit ne sont pas interchangeables. Gardez l’ensemble de références centré sur des concepts de production cinématographique, et supprimez les images qui introduisent un sujet différent, une garde-robe conflictuelle ou une configuration d’éclairage qui contredit la scène que vous avez décrite.
Préparez et révisez vos concepts de production cinématographique
Choisissez un clip source autorisé avec un mouvement clair et un sujet lisible. Inspectez les exigences d’entrée disponibles dans le générateur avant de téléverser. La taille du fichier, la durée, le format et le nombre de références dépendent du mode réel et de la configuration du service. Le modèle vidéo fixe garde cet espace de travail ciblé ; il n’offre pas de sélecteur de modèle. Si la génération est indisponible, ne supposez pas que téléverser une autre image la rendra possible. Conservez votre brief créatif pour pouvoir continuer lorsque le service requis sera disponible.
Après avoir chargé un exemple ou vos propres matériaux, vérifiez chaque entrée avant la soumission. Confirmez que l’opération sélectionnée correspond à la modification souhaitée, supprimez les références non voulues et lisez le prompt complet. Vérifiez les paramètres affichés et le devis lorsqu’ils sont disponibles. Générer est l’action de soumission délibérée, distincte de Utiliser. Pour les cinéastes testant des concepts de production cinématographique, cette séparation offre un point de révision utile : vous pouvez préparer des concepts de production cinématographique tout en parcourant des exemples sans soumettre accidentellement une tâche chaque fois que vous explorez une recette différente.
Révisez les silhouettes du casting, la direction artistique et la continuité de l’éclairage
Évaluez le résultat complet à la taille et au rythme de sa présentation prévue. Pour une direction où une prise sur un toit est réimaginée comme une scène nocturne atmosphérique, faites des pauses aux moments où le sujet se retourne, traverse le cadre ou chevauche un autre objet. Inspectez les silhouettes du casting, la conception du décor et la continuité de l’éclairage dans ces images plus exigeantes. Vérifiez l’ouverture et la fermeture ainsi que le moment le plus attractif. De petites incohérences peuvent devenir gênantes une fois la séquence placée à côté d’un autre plan, recadrée pour un format différent ou rejouée plusieurs fois.
Gardez l’évaluation créative séparée de l’exactitude factuelle. Un traitement visuel convaincant peut tout de même altérer un visage, une étiquette de produit ou la forme d’un objet. Vérifiez les détails manuellement et obtenez toute autorisation nécessaire avant publication. Enregistrez le brief et les références choisies avec les notes de votre projet, afin que la direction prévue reste compréhensible plus tard. Comparez les variations en modifiant une entrée importante à la fois. Cela rend les concepts de production cinématographique plus faciles à affiner et donne à chaque tentative supplémentaire un objectif clair.
FAQ du générateur de vidéos IA Genjutsu de Highsfield
Puis-je choisir un autre modèle ici ?
Non. Cet espace de travail Genjutsu utilise un modèle vidéo intégré pour des concepts de production cinématographique. Il n’a pas de sélecteur de modèle. Les contrôles reflètent l’opération prise en charge et la disponibilité actuelle du service. Utilisez les outils de vidéo IA plus larges si vous devez explorer un autre modèle ou workflow.
Que se passe-t-il lorsque je clique sur Utiliser ?
Un exemple complet remplace immédiatement la vidéo source, les références, le prompt, le mode et les paramètres du générateur. Aucune boîte de dialogue de confirmation n’apparaît. Cela ne génère pas de vidéo et ne déduit pas de crédits. Révisez la recette chargée pour votre brief de mondes vidéo cinématographiques, puis soumettez séparément avec Générer.
Que dois-je inspecter dans un résultat de concepts de production cinématographique ?
Regardez l’intégralité du clip et comparez les silhouettes du casting, la direction artistique et la continuité de l’éclairage. Faites attention aux transitions et aux détails occultés. Une vignette forte n’établit pas la continuité, l’exactitude ou la pertinence pour la publication. Comparez le résultat à votre brief initial et à votre matériel source.
Chaque exemple inclut-il du matériel source réutilisable ?
Non. Certains exemples sont utiles pour visualiser un résultat mais ne contiennent pas toutes les entrées d’origine. Seules les recettes complètes et autorisées peuvent fournir le workflow Utiliser complet. Choisissez votre propre matériel source lorsque vous développez des concepts de production cinématographique à partir d’un exemple en affichage seul.
Cette page garantit-elle un mouvement ou une identité identiques ?
Non. Le résultat dépend des entrées, de l’opération et du comportement réel du modèle. Inspectez toute la séquence, en particulier les silhouettes de casting, la conception de production et la continuité de l’éclairage. Les références donnent une direction plutôt qu’une garantie de préservation exacte. Révisez l’élément précis qui ne correspond pas à votre intention.
Comment vérifier les coûts de génération ?
Consultez le devis actuel et les contrôles disponibles avant de cliquer sur Générer. L’utilisation ne consomme pas de crédits. L’historique du compte et la page Tarifs fournissent des informations connexes, mais les paramètres enregistrés d’un exemple réutilisable ne déterminent pas le coût actuel de votre nouvelle demande sur Highsfield.
Des univers vidéo cinématographiques sur Highsfield